Website logo
Home

Blog

Zimmer, Williams y 100 años de cine: música que da vida al cine

Zimmer, Williams y 100 años de cine: música que da vida al cine

El tema principal de la séptima película es la estrella de Año Nuevo, interpretada por la Royal Film Concert Orchestra. Recibir el Año Nuevo en el Teatro Real con un concierto dedicado a Hans Zimmer y John Williams es toda...

Zimmer Williams y 100 años de cine música que da vida al cine

El tema principal de la séptima película es la estrella de Año Nuevo, interpretada por la Royal Film Concert Orchestra.

Recibir el Año Nuevo en el Teatro Real con un concierto dedicado a Hans Zimmer y John Williams es toda una declaración de intenciones de principio a fin: celebramos el cine no por la nostalgia, sino por el poder emocional de la música.Excelentia Música presenta un recorrido por algunas de las bandas sonoras más famosas del imaginario colectivo.

En el cine, la música tiene un papel tan esencial como la imagen o el argumento.Muchas películas de culto deben buena parte de su personalidad a bandas sonoras que crean atmósferas, potencian las emociones y guían nuestra experiencia de la historia.Me parece interesante señalar los diferentes tipos de música en el cine, porque nos ayudan a entender cómo cada escena nos llega de forma diferente.La música incidental apoya la tensión de la escena desde un plano casi invisible y establece ritmos, pausas y cambios de humor.La música musicdiegética se integra en el universo mismo de la película, refuerza lo que vemos y aumenta la credibilidad y proximidad de las escenas.La música extradiegética, por su parte, amplía la historia, aporta significados ocultos y permite sentir lo que va más allá de lo que aparece en la pantalla.En compositores como John Williams o Hans Zimmer, estas funciones conviven con una claridad excepcional y hacen de sus partituras un componente inseparable de la memoria cinematográfica. Gracias a ellas, muchos alcanzan una dimensión icónica difícil de imaginar sin su acompañamiento musical.

Antes de valorar el repertorio, es interesante centrarse en el trabajo en curso de la Fundación Excelentia, que se basa en una creencia simple y profunda: la música como lugar de encuentro, escucha y crecimiento común.Su compromiso con la difusión de la tradición de la música lírica y el fomento de nuevos talentos se refleja en una cuidada y cercana programación que ofrece cada mes una oferta apasionante y diversa procedente de toda España.Este concierto es una buena muestra de esta misión, combinando calidad artística, difusión y proximidad en una propuesta dedicada a la diversión y el compartir.

Compuesta por más de 90 músicos profesionales de primer nivel, la Royal Cinema Concert Orchestra demuestra que la calidad obtenida está justificada.El tono de las cuerdas es cálido y preciso, los metales añaden potencia y brillo, y la percusión mantiene una claridad impecable incluso en los pasajes más densos.La orquesta interpreta obras de gran complejidad con control del equilibrio y fraseo.Al frente está Fernando Furonesi, director madrileño formado en Berklee College of Music y con una sólida trayectoria en composición musical y dirección orquestal.Como nos tiene acostumbrados, vive cada partitura con claro entusiasmo y transmite a todos los presentes su amor por la música como lenguaje de emociones y conexión humana.Esta energía y compromiso, en diálogo con los efectos audiovisuales en pantalla, influyen en la reacción de la orquesta y hacen que la actuación se convierta en una historia musical que fascina al público desde el primer momento.

Ante el interminable catálogo de Williams y Zimmer, elegir cuál interpretar es siempre un desafío.El programa alterna momentos líricos, épicos e icónicos.La primera parte es elocuente: Lo que el viento se llevó, de E.T.y Out of Africa muestran cómo la música puede mejorar la narrativa de una película, mientras que La lista de Schindler de John Williams contiene una ternura y tensión que refleja el dolor y la esperanza de la historia.muestra

Hans Zimmer ofrece un pulso más rítmico y expansivo.Mombasa e Interstellar muestran tensión y poder, pero lo más destacado del concierto es Now We Are Free Gladiator. Rodeados de ecos de pecho y amplias bandas sonoras que nos ubican en el estadio al lado de Máximo, se siente cada lucha y cada búsqueda de libertad.

El último bloque es una revisión de los grandes mitos que nos hicieron soñar.No son sólo temas musicales, son billetes de ida a los mundos que nos formaron: los motivos heroicos de Indiana Jones, los mundos mágicos de Harry Potter, la majestuosidad y emoción de El Rey León y la aventura épica de El Señor de los Anillos.En definitiva, está claro que fuera de escena, estas partituras conservan su presencia y hacen de la experiencia del concierto un auténtico ritual de celebración musical.

Bringing you breaking news with deep dives into Sports, Entertainment, Technology, and Health.

© 2025 Grupo Radio Centro, Inc. All Rights Reserved.